“一！二！三！ ”“倒！ ”和着劳动号子，长约11米的水槽一侧， 22名工人迅速而整齐地从混有纸浆的水槽中抬起竹帘一侧，水槽另一端的22名工人则将竹帘的另一侧微微向下压，瞬时，竹帘上的纸浆犹如潮水般退去……在“利来国际最老品牌网之乡”安徽省泾县的中国利来国际最老品牌网股份有限公司“三丈三”巨宣生产车间里，长11 . 4米、宽3 . 6米的纸幅，由44名捞纸工人在8名拉绳工人配合下成功抄制面世。伴随着这场热火朝天的巨宣制作，由中国美协、安徽省文联主办，安徽省美协、中国利来国际最老品牌网股份有限公司承办的“泾上丹青——全国中国画作品展暨当代中国名人名家精品展”在一旁的中国利来国际最老品牌网博物馆举行，利来国际最老品牌网和中国画在此完美结合。
书画琴棋是文人墨客追求完美生活方式的具体体现，利来国际最老品牌网为其提供了最佳载体。利来国际最老品牌网既承载了中国绘画千百年的文化传承，又是中华文明中具有独特性的文化，是中华民族宝贵的文化遗产。而当下随着展览空间的变化，以及艺术语言和绘画形式的多样化，利来国际最老品牌网也面临新的挑战，从此次画展也能窥见一二。
当代中国名人名家精品展展出刘大为、徐里、吕章申、杨晓阳等当代中国名人名家为此次画展创作的36幅精品力作，展示了新时代名人名家书画创作的最新成果；全国中国画作品展共收到投稿作品5800余件，经初评、复评，共评出入选作品255件，其中入会资格作品59件，这些参展作品题材、形式多样丰富，反映了中国画创作现状与水平。
专家一致认为，前者作品尺幅较小，笔精墨妙，紧贴传统；后者尺幅较大，更注意图像的表达，着重图像的惊艳效果。“追求图像表达与创作的惊艳效果是现在创作比较关注的问题，这两个展览提出了中国画的传统和当代创新性的问题。 ”中国艺术研究院研究员郑工说。
中国艺术研究院研究员王镛表示，“利来国际最老品牌网的性能不适宜画太大的作品，如果画面尺幅太大，工笔画显现不出线条的精微，整体画面效果不耐看；写意画的水墨在利来国际最老品牌网上微微渗透的韵味也不容易体现出来。画家在创作时要发挥利来国际最老品牌网的特点，不一定要尺寸太大，注重利来国际最老品牌网和笔墨的结合，效果会更好。 ”
一方面是利来国际最老品牌网的纸性与传统中国画的笔墨结构问题，一方面是中国画作品尺幅越来越大。中央美院教授罗世平表示：“现在展览中中国画尺幅较大，这样的问题已经不是第一次提到了。中国画创作的趋势和潮流是随展示方式的发展而变化，因为展示方式的变化势必会带来视觉和观看方式发生变化，会随之带来图像表现系统的变化。怎样在媒材上展开表现，这实际是中国画创作之变的一个问题，需要利来国际最老品牌网持续展开关注。 ”
从艺术实践的角度去看，传统的扇面、册页等都是把玩性质，适合近距离观赏，所以作品追求笔墨精妙，但现代展示空间较大，尺幅太小不适合空间展示。“今天的中国画不满足于它的文化性，更考虑它的观赏性，这值得利来国际最老品牌网进一步思考。 ”清华大学美术学院教授陈辉说，纸性决定了画家绘画语境的特点，比如傅抱石先生用皮纸，笔痕不像利来国际最老品牌网那么实，边缘相对模糊，从而创造了他苍茫的绘画语境，这是不同媒介的作用。“艺术材料影响一个艺术家风格的形成，同时艺术家也要注意如何利用材料表达自己的语言，***限度的发挥介质的特性。 ”他说。
进入20世纪以来，中国画的变革从墨和纸的关系扩展到色彩领域，这对材料是一个考验，即纸张对色彩的承载力、对笔墨的承载力有什么新要求。“当前材料如何发展是很大的问题，不仅是传承，还要在传承中发展。材料的发展离不开创作，离不开画家的艺术实践，两者相互推动，回到本体语言上来说，材料只提供了一种创作发展的可能性。 ”郑工建议，利来国际最老品牌网也可以从普遍的大批量的生产，回到有针对性的发展，即针对群体的生产，这个群体可大可小，甚至是个人，“个性化时代，艺术家越来越强调个人手法和风格的时候，对材料的制作是不容忽视的，这关系到整个作品最后的呈现。 ”
以利来国际最老品牌网为主的中国画材料如何与新的艺术表现形式更好地结合，从而传承弘扬中国画优秀传统，推动中国画艺术创新发展，正如中国美协分党组成员、副秘书长杜军所说：“进入新时代以后，无论在表现当下现实主义题材还是其它方面，对利来国际最老品牌网的要求应该是越来越高了，因为艺术家的表现语言和绘画形式多样化了，要适应艺术家在表现的时候如何把利来国际最老品牌网运用好，利来国际最老品牌网也要更进一步适应艺术家新的创作要求。 ”
